Design és társadalmi felelősség
A design nemcsak formáról és funkcionalitásról szól, hanem társadalmi felelősségvállalásról is: a designkultúra különböző területein egyre többen keresik azokat az eszközöket, módszereket és megközelítéseket, amelyek hozzájárulhatnak a hátrányos helyzetű – deprivált, kiszolgáltatott, vallási, etnikai, szexuális orientációjuk vagy egészségi állapotuk miatt marginalizált – csoportok életminőségének javításához.
Tematikus napunk azt mutatja be, hogy hogyan segít a design egy igazságosabb és befogadóbb társadalom építésében, miként teremt esélyeket
hátrányos helyzetű csoportok számára a designgondolkodás. Olyan projekteket, kezdeményezéseket és jó gyakorlatokat mutatunk be, amelyek a design erejével mozdítják elő a társadalmi inklúziót, legyen szó a mindennapi élethelyzetekről, az érintettek láthatóságáról, vagy a részvétel ösztönzéséről.
Az esemény egyúttal párbeszédre ösztönzi a hallgatókat, oktatókat, gyakorló designereket és minden érdeklődőt arról, hogyan fejleszthet a design, és válhat a kortárs társadalomban érzékeny és támogató eszközzé.
Program
Előadó
Absztrakt
Előadó
Prof. Dr. Elke Krasny (Academy of Fine Arts, Vienna)
Absztrakt
A múzeumi gondozásról leginkább a gyűjtemény tárgyainak megőrzése, kezelése jut eszünkbe. De mi történik, ha a fogalmat hangulatokra, testekre, a környezetre, az elmére, sőt magára az infrastruktúrára is kiterjesztjük? Mi van akkor, ha az intézménykritikát meghaladva az infrastrukturális átalakítás felé fordulunk? Az előadás a múzeumi gondozás hagyományos értelmezését a feminista gondoskodás etikájának elemző lencséjén át vizsgálja. Történeti és kortárs példákkal mutatja be, miként kérdőjelezi meg és alakítja át a múzeumi szakemberek – köztük a kurátorok – gyakorlata a múzeumi gondozás jelentését és lehetőségeit. A cél, hogy a múzeumok a jövőben a komplex találkozások, az aktivizmus és a kölcsönös tanulás tereivé váljanak.
Előadó
Absztrakt
Előadó
Prof. Dr. Tom Bieling (University of Art and Design, Offenbach)
Absztrakt
Tom Bieling az együttműködés és a közösség fogalmainak ellentmondásos természetét vizsgálja, különösen azt, hogyan válhatnak ezek a designkutatás központi kérdéseivé. Előadásában arra fókuszál, miként formálják a designgyakorlatok a valahová tartozás élményét és a kollektív elköteleződés lehetőségeit, nézete szerint nem egyszerű, lineáris folyamatokról van szó, hanem összetett, gyakran feszültségekkel és paradoxonokkal átszőtt helyzetkről. Saját projektjein keresztül mutat rá az inter- és transzdiszciplináris kutatás során felmerülő dilemmákra és lehetőségekre, reflexív megközelítéssel tárva fel a design szerepét a társadalmi viszonyrendszerek újragondolásában.
Résztvevők
Résztvevők
Legát Franciska és Horváth Anita MOME Alumni fotóművészek
Résztvevők
Résztvevők
Bényei Judit (MOME), Dezső Renáta (MOME), Sosity Bea (MOME), Szabados Luca (MOME óraadó) Takár Anita (Csillagház), Tarr Kálmán (EKKE, MOME), Vékony Anna (MOME Alumna, PhD hallgató)
Résztvevők
Résztvevők
Bertók Roberta, Göttler Anna, Kalmár Bálint, Povedák Sebestyén, Varga Noémi Magdolna
A kiállítás a Moholy-Nagy Művészeti Egyetem (MOME) és a Magyar Máltai Szeretetszolgálat együttműködésének szociális design projektjeiből válogat. A bemutatott munkák különböző közösségekben, helyi terepen zajló, hosszú távú alkotófolyamatokat dokumentálnak, amelyekben a design eszköze a társadalmi kapcsolódás és a gondoskodás terepein működik. A kiállítás térszerkezete „mezőkre” tagolódik, ahol a látogatónak nemcsak nézőként, hanem aktív résztvevőként is jelen kell lennie: belépni, benézni, meghallgatni. A kiállítás október 21-ig megtekinthető a Kollabban.
A kiállításhoz kapcsolódóan kerül sor erre a kerekasztal-beszélgetésre, ahol a design társadalmi felelősségvállalásáról, a részvételiség lehetőségeiről és a közös munka tapasztalatairól gondolkodunk együtt a projektekben korábban résztvevő szociális szakemberrel, oktatóval és hallgatóval. A kerekasztal résztvevői terepi tapasztalataik és alkotói nézőpontjaik mentén osztják meg, miként formálja a design az empátiát és az együttműködés képességét – mind a közösségek, mind a fiatal tervezők számára.
Résztvevők: Stankovics Erika (a Magyar Máltai Szeretetszolgálat munkatársa), Kele Ildikó (MOME oktató), Bertók Roberta (MOME alumna), Marosán Borbála (a beszélgetés moderátora és a kiállítás társkurátora)
Részletek
Részletek
A MOME és a Független Színház workshopja.
Részletek
Részletek
Labovszky Tamara, Mezei Zoltán, Simo Lakatos Barna és Szigethy S. Eszter filmjének vetítése
Regisztráció
regisztrációhoz kötött.
Szervezők
Tudásközpontvezető, habilitált egyetemi docens, témavezető
Nemzetközi előadók
Prof. Dr. Elke Krasny
kurátor, kulturális teoretikus, városkutató, az Academy of Fine Arts Vienna professzora
Kutatásai a transznacionális feminizmus és emancipációs kérdések történeti, episztemológiai dimenzióira, az emlékezetpolitika, az építészet, az urbanisztika és a kortárs művészet területén megjelenő gondoskodásra, társadalmi és ökológiai igazságosságra irányulnak. Legújabb publikációi közé tartozik a Sophie Lingg-gel és Claudia Lomoschitz-cal közösen szerkesztett Living with an Infected Planet, a Covid-19, valamint a Feminism and the Global Frontline of Care (2023) és Feminist Infrastructural Critique (2024).
Prof. Dr. Tom Bieling
designkutató, a HfG Offenbach University of Art and Design professzora
A DESIGNABILITIES designkutatási folyóirat alapító szerkesztője, a Board of International Research in Design (BIRD, Birkhäuser) és a Design Meanings (Mimesis) könyvsorozatok társszerkesztője. A Design Research Network és az Initiative Design promoviert platformok társalapítója, valamin a NERD (New Experimental Research in Design) nemzetközi konferenciasorozat társszervezője. Díjnyertes munkái világszerte szerepeltek kiállításokon. Publikációs tevékenysége sokrétű, többek között a Gender Puppets (2008), Design (&) Activism (2019), Inklusion als Entwurf / Inclusion as Design (2019), Gender (&) Design (2020), Specology – zu einer ästhetischen Forschung (2023), Nutzen statt Besitzen – revisited (2025), és a Community (&) Design (2026) című kötetek társszerzője és szerkesztője.